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Jul 09, 2023

Critique de "Mais nous sommes là" des Foo Fighters

Par Maura Johnston

"Il est venu en un éclair - il est sorti de nulle part", se lamente Dave Grohl sur des guitares brûlantes et des tambours battants au début du 11e album de son groupe Foo Fighters. Puis, il chante une ligne marquée à parts égales d'étonnement et de regret : "C'est arrivé si vite/et puis c'était fini", jappe Grohl, sa voix se brisant sur le dernier mot. Ce résumé de la brièveté et de l'imprévisibilité de la vie est une épigraphe appropriée pour But Here We Are, le premier disque des Foo Fighters à être enregistré à la suite de deux pertes subies par Grohl en 2022 - le batteur de longue date du groupe, Taylor Hawkins, est décédé alors que le groupe était en tournée en Amérique du Sud. en mars dernier, et la mère de Grohl, Virginia, est décédée au cours de l'été.

Mais Here We Are, avec son titre terre-à-terre, dépeint le chagrin en termes immédiats, refusant de formuler le réseau noueux de sentiments évoqués par la perte dans des platitudes faciles à entendre. "Quelqu'un a dit que je ne reverrai plus jamais ton visage / Une partie de moi ne peut tout simplement pas croire que c'est vrai", chuchote Grohl sur "Under You", qui passe d'un fourré de guitare sombre à un flashback psych-power-pop, vire ensuite dans le genre de chœur anthémique avec lequel les Foo Fighters ont rempli les stades et les terrains de festival pendant des décennies. Seulement, il a un côté troublant : "J'ai entendu des voix", chante-t-il encore et encore, avant de rompre : "Aucun d'eux n'est toi", avoue-t-il.

Depuis leur formation en 1995, les Foo Fighters sont devenus l'un des groupes les plus fiables du rock, sortant régulièrement des albums qui ont amené les rafales du rock alternatif des années 90 dans le nouveau millénaire tout en tête d'affiche d'immenses salles avec des sets live torrides tempérés par le genre de jeu qui ne peut que venir d'être au sommet de son art. Mais Here We Are retourne le script Foo Fighters d'une certaine manière, triant les retombées de ce qui se passe lorsque les choses deviennent complètement imprévisibles – lorsque les personnes qui ont été des fils dans votre tissu quotidien sont retirées soudainement et cruellement. Il possède une vitalité qui, dans un sens, est attendue compte tenu des événements qui se sont déroulés avant sa sortie, mais son refus d'emprunter la voie facile autour du chagrin fait que son tambour se remplit (joué par Grohl lors de son premier retour derrière le kit sur un album Foos depuis 2005 ) débarque avec plus d'intensité et ses slashs de guitare, dont certains rappellent les chouchous des années 90, frappent plus fort. Même les morceaux les plus discrets comme le tourbillonnant "Show Me How", qui est levé par le rythme de la fille de Grohl, Violet, ont une urgence qui fait de But Here We Are une écoute immersive.

Les deux derniers titres sont particulièrement prenants. "The Teacher" est une mini-épopée de 10 minutes qui s'ouvre sur des riffs noueux, puis prend progressivement de l'ampleur dans une machine à mouvement perpétuel déterminée de tambours galopants et d'accords de guitare qui sonnent, prenant une respiration pour examiner ce qui a été perdu avant de se relancer dans le lourd. riffage, Grohl hurlant "au revoir" d'une voix étranglée alors que la musique devient de plus en plus déformée, les niveaux atteignant leur maximum. Il s'arrête brusquement et est, après un souffle, suivi de "Rest", une belle élégie qui culmine dans une cacophonie apaisante : "Rest, you can rest now/Repos, you will be safe now", hurle Grohl alors que le chaos se fait à nouveau entendre. menace de dépasser les haut-parleurs - jusqu'à ce que le bruit se coupe, laissant Grohl seul avec son chagrin et son amour, envisageant les espoirs de sa vie de rêve de revoir ses proches.

Faire face à la perte a confondu les philosophes et les psychologues pendant des éternités. Sur But Here We Are, Grohl a exposé une façon de gérer cette matrice complexe d'émotions : vous grondez, vous débattez et vous cognez contre toute obscurité qui pourrait vous envahir, puisant dans les courants nerveux qui parcourent vos veines pour prouver à quel point la vie vitale peut être.

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